泛文娱时代：音乐创意营销开启新阶段

　　音乐产业的商业运作是一个复杂而富有挑战性的过程。随着数字化和网络技术的发展，不同文化元素在数字化环境下日趋融合，“泛文娱”成为新时代的行业特征。音乐产品的传播模式不断发展，用户体验需求不断提高。与此同时，各国文化产业的交流日益频繁，国内外市场环境也不断调整，为音乐公司在全球范围内业务拓展带来新的机遇和挑战。
　　在这样一个动态多变的背景下，如何高效捕捉消费趋势变化，了解用户需求，及时提供差异化的产品与服务？又如何运用创新思路，深入挖掘IP资源潜力，与其他文娱行业展开融合与合作，持续保持自身在市场的竞争力？这对音乐公司来说既是挑战，又是机遇，决定着其商业模式是否能与时俱进。
　　在刚刚结束的在世博会博物馆举行的WE TALK讲座中，栏目邀请到环球音乐中国区品牌合作总监朱鸣鹿参与讲座，对音乐商业创意进行分享。朱鸣鹿女士于2020年加入全球三大唱片集团，负责品牌合作业务，通过音乐创意、内容版权等手段为品牌赋能。
　　在文化产业营销领域，朱鸣鹿已经深耕近二十年。2012-2014年于法国巴黎获得硕士学位，攻读于全法排名第一的文化及创意产业管理专业（MECIC of Burgundy Business School）。归国后，负责中瑞混血钢琴家路易·史威兹格贝尔全国四地的独奏巡演；期间与947古典音乐台的星期广播音乐会合作演出，并在北京大学、上海外国语大学等多所高校发起艺术通感相关的主题讲座。
　　作为全球三大音乐唱片集团的品牌合作总监，朱鸣鹿见证了全球音乐市场的发展以及音乐创意营销的变迁。环球音乐集团（UMG）是全球最大的音乐唱片公司之一，旗下包括宝丽金、新艺宝等众多著名音乐厂牌，并且拥有世界三大男高音、Lady Gaga、The Weeknd等国际巨星。环球品牌合作部门（UMG for Brands）专注娱乐营销的专家团队，帮助品牌定义和制定它们在音乐、娱乐和文化领域的角色和传播策略。
　　2020年进入环球以来，朱鸣鹿担任品牌合作部门的总监，带领团队开创了多项创意营销、跨界营销，推动音乐品牌合作模式不断拓展。在刚刚结束的2023年微博年度热度行业IP奖项中，年度音乐企划将颁发给“雪碧酷光灯”项目。“雪碧酷光灯”项目是环球品牌合作部门与雪碧共同发起的全球项目，邀请全世界的艺术家参与到音乐创作与分享中，传递“Heat Happens， Stay Cool”的品牌精神。朱鸣鹿认为这是音乐唱片公司与品牌合作的新鲜尝试，不仅能够鼓励音乐人创作，推动音乐在全世界范围的交流，也能够激发品牌活力。

　　除了雪碧的活动，近日，朱鸣鹿还完成了与可口可乐的合作项目。以“Coke Studio™”为主题，环球音乐中国品牌合作部发行了中国歌手刘雨昕与法国电音大师组合Ofenbach共同创作的全新单曲《REAL LIFE》。Coke Studio™这一平台是可口可乐与环球音乐集团的合作项目，通过这一平台，能够为全世界的音乐新星与知名音乐人实现无国界音乐创作与合作。

　　作为全球三大音乐唱片公司的品牌合作总监，朱鸣鹿并不局限于过往经验，而是不断寻找新的商业合作模式，探索音乐品牌合作的方向。她与科技、时尚、消费品等多个领域的企业和机构进行接触，研究音乐产业可能联动的媒体点，探寻跨界合作可能。她提出一些新型模式，如音乐IP联动电商、时尚设计与表演等，并积极跟进可行性研究，整合多个IP资源开展联动计划，形成多元化的商业价值。
　　相比于以往单一依靠歌手进行商业推广的模式，在朱鸣鹿看来，环球音乐探索的新型音乐创意营销具有众多突破点，一是突破音乐与其他产业的界限，将音乐资源深度融入其他娱乐、饮料等行业，实现了泛文娱融合；二是重视推动国际音乐创作交流，如“Coke Studio”打造无国界音乐IP平台，鼓励不同地域音乐人互动创作；三是注重用户参与度，“酷光灯”项目邀请全球音乐创作者一起分享创作，实现用户即内容产出；四是强调双向价值传播，这类合作不仅为品牌带来影响，更支持音乐人和行业良性发展。通过这些创新点，音乐创意营销得以真正与时俱进，开启新的发展阶段。
　　数字化浪潮推动“泛文娱”进程不断深入，未来，音乐行业作为文化核心力量之一，其商业模式也面临重大调整。朱鸣鹿相信，音乐的商业价值将不再限于单一渠道，而是可以整合进入生活各个细分场景中，以内容和体验打造整体生态圈。通过各行各业元素的深度融合，未来音乐公司将打造全新的跨界音乐品牌合作体验。